photo L'HYPOTHESE DE LA GRAVITE - BERNAR VENET

L'HYPOTHESE DE LA GRAVITE - BERNAR VENET

Manifestation culturelle

Lens 62300

Du 11/07/2021 au 10/01/2022

L’Hypothèse de la gravité est une exposition monographique de l’artiste contemporain Bernar Venet. Une œuvre monumentale envahit les 1 000m² du lumineux Pavillon de verre et reconfigure le paysage intérieur et extérieur du musée. Le Pavillon de verre est investi d’une centaine de poutres d’acier corten en forme d’Arcs, de Lignes droites, et d’Angles. Entassés, accumulés, emmêlés à même le sol, les éléments sculpturaux et linéaires, aussi monumentaux que graphiques, se sont effondrés sur eux-mêmes. Bernar Venet pose ici l’hypothèse de la gravité comme proposition formelle. La matière n’est plus régie que par les forces de la nature : les motifs industriels sont agencés de manière désordonnée au point de rappeler l’organisation spontanée du végétal. La sculpture libère une énergie et une féroce beauté. Il offre ainsi aux visiteurs une expérience physique et artistique de l’espace, de la poésie, de l’imprévisible. L’artiste poursuit ici ses explorations sur la matière, ses capacités de résistance, sa réaction à la gravité ainsi que la question de l’entropie centrale dans son œuvre. La pratique de l’entassement, de l’effondrement, ainsi que le recours à des combinaisons aléatoires[...]

photo EXPOSITION

EXPOSITION "LES PELOTES CONFINÉES DE MME FILOSA"

Sports de balle et de ballon, Lecture - Conte - Poésie, Exposition, Vie locale

Nozay 44170

Du 12/01/2022 au 26/02/2022

Cette année la Communauté de Communes invite en résidence Sofie Vinet, plasticienne du territoire pour un parcours artistique sur le pays de Nozay. (Retrouver les info sur la résidence) L’exposition « les PELOTES CONFINEES de Mme Filosa» marque le lancement de cette résidence. L’artiste nous y présente une œuvre participative : une collection de pelotes issues des coupes de cheveux post-confinement ainsi que les paroles collectées auprès des participants. L’accumulation de ces pelotes de cheveux confinées dans des bocaux symbolise notre société : des individus isolés dans leur intimité, mais, en même temps, reliés au groupe et ouverts sur le monde extérieur ».Vernissage le 22 janvier à partir de 15h à l’occasion de la Nuit de la lecture. Public Ado/Adultes Entrée libre Informations auprès de l'office de tourisme Erdre Canal Forêt - Accueil de Nozay

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Noël au Havre

Noël au Havre

Fête

Le Havre 76600

Du 01/12/2021 au 02/01/2022

Dès le 1er décembre, la Ville du Havre vous invite à découvrir ses animations de Noël pour vous faire vivre la magie des fêtes. > Exposition animée : "Noël au bout du monde" - Entrée gratuite, Hôtel de Ville du Havre Plongez au cœur de la magie de Noël en découvrant la nouvelle exposition événement animée par une centaine de personnages ! Les héros de cette nouvelle aventure font appel à toute leur imagination pour s'embarquer dans un grand voyage au bout du monde, au pays des koalas et des kangourous... Une mise en scène sur plus de 1 000 m², qui vous fera partager de merveilleux moments en famille ! Les enfants pourront déposer leur lettre au Père Noël à l'entrée de l'exposition et obtenir une réponse à condition d'indiquer leur adresse au dos de l'enveloppe ! > Noël au cœur de l'espace public Comme chaque année, la Ville du Havre met en œuvre des illuminations dans les rues et sur les places dans tous les quartiers, notamment autour des zones commerçantes. Place de l'Hôtel de Ville, un sapin géant de douze mètres vient souligner la perspective entre l'Hôtel de Ville et la rue de Paris, tandis que d'autres sapins viennent souligner l'architecture des jardins de l'Hôtel[...]

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Exposition

Exposition "Les oiseaux qui regardent le monde"

Nature - Environnement, Animaux, Exposition

Aix-Villemaur-Pâlis 10160

Du 09/10/2021 au 12/12/2021

Du 9 octobre au 12 décembre : PALIS - Exposition "Les oiseaux qui regardent le monde " de Ros Blascos, au Domaine du Tournefou. Le motif de l’oiseau est apparu dans l’œuvre d’Antoni Ros Blasco autour de 1997-1998 et il est devenu, depuis 2007-2008, le seul motif de plus d’une cinquantaine de ses tableaux. Isolé, généralement debout, dans une interrogation sur le sens de la vie, il personnifie une attente : l’oiseau est une métaphore de la condition humaine. Le format (souvent grand), la monochromie ou la bichromie, la dominante du noir accentuent un effet de dépouillement et de hiératisme, jusqu’à l’abstraction. Les Oiseaux d’Antoni Ros Blasco regardent le monde du côté de la nuit et, le plus souvent, de la solitude … Ateliers image et visites groupes sur réservation ! Le vernissage de l'exposition sera accompagné d'un récital de la violoncelliste Yska Ben Zakoun. Le mercredi, samedi, dimanche et jours fériés de 15h à 18h. Tous publics. Entrée libre. Contact : +33 (0)3 25 40 58 37 - secretariat.tournefou@gmail.com

photo Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Condé-en-Normandie 14110

Du 27/11/2021 au 27/03/2022

Du 27 novembre 2021 au 27 mars 2022, le musée Charles-Léandre accueille Sylvain Guichard-Bichicchi, fondateur et dessinateur de la marque Heula Habitant de Lénault, Sylvain Guichard y trouve l’inspiration pour la création de ses dessins humoristiques qui en font un véritable défenseur de la Normandie et des Normands. Au total ce sont 80 reproductions de dessins et de réalisations qui seront exposés au musée Charles-Léandre, ainsi que des objets illustrés. Une partie plus pédagogique permettra aux visiteurs de découvrir le travail de création de l’artiste. Pour les enfants, des petits jeux de sociétés Heula, des albums de coloriage ou encore des puzzles créés à partir de dessin de la marque seront mis à disposition Cet événement viendra aussi à la rencontre des Condéens, grâce à un partenariat mis en place avec l'Office de Commerce et de l'Artisanat de Condé-en-Normandie. Sylvain Guichard-Bichicchi, afin de créer du lien entre le centre-ville et l'exposition, a décidé d'offrir une œuvre à chacun des adhérents. Au total, ce sont 51 œuvres qui seront exposées dans les vitrines des commerces. L’Espace musée Charles Léandre est ouvert du mardi au vendredi : 9h30 – 12h15 /14h00[...]

photo Nous irons tous au paradis

Nous irons tous au paradis

Caen 14000

Du 23/10/2021 au 20/03/2022

Découvrez la nouvelle exposition du FRAC Normandie Caen. Nous irons tous au paradis sonne à la fois comme une échappatoire édulcorée et méditative, une envie de fuite teintée d’humour, une vision grinçante et acidulée d’une certaine décrépitude ambiante. « J’aime imaginer que, semblables à ces fameux trous noirs de l’univers, il y a des trous d’humour noir où se trouve l’antimatière à rire » disait François Morellet dont l’œuvre Répartition aléatoire de 40 000 carrés ouvre l’exposition pour une géométrie joyeuse ! Un environnement spatial fait de tissus aux motifs abstraits et conçu spécifiquement par Bruno Peinado rythme un premier espace dans lequel des peintures et sculptures tout aussi abstraites se dévoilent au fur et à mesure de la déambulation. Des motifs moléculaires, organiques, voire des composés chimiques sont prétextes aux œuvres de Sylvie Fanchon, Roy Köhnke et Mark Geffriaud. D’autres œuvres, comme Medulla Tab de Marion Verboom, prennent corps à partir de mythes, traversent les époques et en expérimentent les matières. L’abstraction joyeuse et stellaire gagne les œuvres d’Antoine Duchenet, d’Ida Ekblad et de Samir Mougas. Haute en couleur et de forme improbable,[...]

photo Frame perspective

Frame perspective

Caen 14000

Du 20/12/2021 au 14/01/2022

Vivez en famille ou entre amis une expérience sensorielle inédite dans le cloître de l’Abbaye-aux-Hommes avec l'exposition Frame Perspective signée par Olivier Ratsi. Cette exposition allie unité et collectif. Frame, le cadre, est l’unité, et sa multiplication crée la perspective. L’artiste Olivier Ratsi ajoute, par une programmation lumineuse et une composition sonore réalisée par Thomas Vaquié, un rapport au temps, un lien organique à l’œuvre. Frame Perspective sublime et transfigure l’espace qui l’accueille par sa simple présence et son mouvement, créant une connexion entre le spectateur et la particularité de l’endroit où il se trouve.Lieu et horaires d'ouvertureCloître de l'Abbaye-aux-HommesDu lundi au vendredi, 18h-21h (fermeture 24 et 31 décembre)Une visite nocturne jusqu'à 23h a lieu le 13 janvier Projet porté par la Ville de Caen sur une proposition de Station Mir dans le cadre du festival ]Interstice[.

photo Exposition Goya, témoin de son temps

Exposition Goya, témoin de son temps

Exposition, Histoire - Civilisation

Pau 64000

Du 23/10/2021 au 30/01/2022

Témoin et accusateur de son temps, Goya et son œuvre marquent un tournant décisif dans l'histoire de l'art moderne. Depuis ses portraits de cour des souverains d'Espagne jusqu'aux horribles scènes de guerre, Francisco José de Goya Y Lucientes s'est imposé comme l'un des artistes espagnols les plus admirés et les plus controversés. L'exposition du musée des Beaux Arts propose d'explorer un large éventail de l'extraordinaire carrière de Goya à travers un ensemble remarquable de gravures et une sélection exceptionnelle d'huile sur toiles. Visites commentées de l'exposition (sur réservation, 5€) : le 24/10, 31/10, 07/11, 14/11, 21/11, 28/11, 05/12, 12/12, 19/12 et 26/12 à 15h

photo Exposition - Ateliers de sculpteurs Wlérick/Charbonnel

Exposition - Ateliers de sculpteurs Wlérick/Charbonnel

Exposition, Sculpture, Atelier

Mont-de-Marsan 40000

Du 18/09/2021 au 30/01/2022

Comment travaille un artiste ? Quelles sont ses inspirations ? Quelles étapes sont nécessaires pour créer une œuvre ? Bien qu'un siècle sépare Robert Wlérick et Christophe Charbonnel, certains éléments perdurent, à l'image des outils et des sujets d'i­nspiration. ­ Pour appréhender la diversité des techniques, comprendre la naissance d'une sculpture, l'exposition propose une plongée intime dans l'atelier du sculpteur. De l'esquisse en terre à l'œuvre taillée dans le marbre, modelée en métal ou fondue en bronze, l'exposition offre aussi un élégant dialogue entre les œuvres de Robert Wlérick et celles de Christophe Charbonnel. Artiste connu et apprécié des montois, ce dernier avait marqué la 10e édition de la triennale Mont de Marsan Sculptures en 2016 et l'année 2018 avec l'exposition Guerriers et Cavaliers, réalisée en partenariat avec la galerie d'art parisienne Bayart.

photo Exposition de photographies

Exposition de photographies "Isle of Eigg"

Soorts-Hossegor 40150

Du 26/11/2021 au 15/01/2022

Située sur la côte ouest de l’Écosse, Eigg est une petite île des Hébrides intérieures. Il y a 20 ans, ses habitants se sont rendus célèbres en rachetant leur joli rocher. Ils y ont établi avec succès un modèle original d’autogestion citoyenne, se retrouvant régulièrement pour décider ensemble des orientations futures pour leur lieu de vie. L'île constitue aujourd'hui un symbole fort pour l'Écosse : non seulement les jeunes insulaires reviennent y vivre, mais elle devient l’endroit où ceux qui le souhaitent peuvent s’installer facilement et mettre en œuvre leurs rêves. Ce travail photographique de Charles Delcourt, réalisé au moyen-format argentique entre 2016 et 2019, s’attarde sur cette petite société, restituant l’ambiance des lieux à travers ses habitants. Jeudi et vendredi 10h-18h, samedi 10h-12h30. Fermé les 24,25 /12 et le 01/01.

photo LA GRANDE EXPO 2021

LA GRANDE EXPO 2021

Montsûrs-Saint-Cénéré 53150

Du 01/12/2021 au 30/01/2022

Comme chaque année, la MGM organise sa grande exposition collective. (2019 : 8 artistes - 2020 : 16 artistes - 2021 : 36 artistes européens). Au programme : peintures, photographies, gemmail ou encore sculptures. Vernissage le 2 décembre à 18h en présence des officiels, des artistes et du public. Cette exposition est dotée de prix aux artistes ; - Prix de la Ville de Montsûrs (achat d'une oeuvre) - Prix Coup de Coeur Crédit Mutuel (chèque 300 €) - Prix Géant des Beaux-Arts (Bon d'achat de 100 € ) - Prix de la MGM sculpture (chèque de 100 € aidé par le Crédit Agricole) - Prix de la MGM peinture-photo (chèque de 100 € aidé par le Crédit Agricole) - Prix du public Peinture-photo - Prix du public Sculpture Les visiteurs ayant participé au vote des prix du public seront récompensés par tirage au sort : le gagnant recevra un tableau. Remise des prix le 30 janvier 2022 à 15h en présence des artistes, des partenaires et du public. Horaires d'ouverture : - Mercredi, vendredi et samedi de 15h à 18h ; - Jeudi de 16h30 à 19h30.

photo MAO TO LAÏ - EXPOSITION AU MANAS

MAO TO LAÏ - EXPOSITION AU MANAS

Exposition, Peinture

Laval 53000

Du 16/10/2021 au 09/01/2022

Mao To Laï quitte le Vietnam vers l’âge de 18 ans. Il se met très vite à la peinture, fréquente Jacques Grinberg, Corneille, Roland Topor… et expose dès 1969. Parti de rien, mais animé au départ du désir farouche de s’adapter à la vie et aux pratiques picturales de la scène parisienne, il renoncera finalement à l’huile sur toile pour se consacrer exclusivement à l’encre sur papier. Il produit une œuvre satyrique dénonçant le franquisme, les totalitarismes, l’enfermement. Le thème du prisonnier et le motif du fil barbelé deviennent centraux et récurrents.

photo Exposition

Exposition "Errances Haïku photographiques"

Nature - Environnement, Exposition, Dessin - Collage

Saint-Pierre-Quiberon 56510

Du 08/12/2021 au 29/01/2022

Florence Robineau « Errances Haïku photographiques » exposera ses œuvres aux heures d’ouverture de la médiathèque.Au gré de mes errances, je cherche à capter des instants. Saisie par une intuition, je capture sur le papier ou la toile ces moments fugaces où la lumière et la couleur composent avec la nature du paysage des mondes propices à la contemplation. Le fini velouté, l’intensité des ombres et le dessin précis qui rehaussent certaines photographies évoquent l’encre des lavis japonisants et des dessins à la plume.Aucun filtre ne transforme ici le paysage saisi par l’appareil. Malgré tout certaines images amènent d’autres étapes visant à accentuer des sensations et à intensifier des perceptions. Transposées sur toile ou retouchéesnumériquement, elles offrent une réinterprétation de l’expérience vécue. Chaque œuvre est ainsi un condensé d’émotions et de perceptions synthétisé en une image qui célèbre le temps qui passe et la poétique des saisons.

photo MON PATRIMOINE: LA COLLECTION DE PASTELS DU MUDAAC

MON PATRIMOINE: LA COLLECTION DE PASTELS DU MUDAAC

Épinal 88000

Le 06/02/2022

L’édition 2022 « Mon Patrimoine » dévoile un aspect méconnu des collections d’arts graphiques du musée, avec l’exposition-dossier « Papiers poudrés : la collection de pastels du MUDAAC ». Au-delà de l’œuvre phare Les Yeux clos d’Odilon Redon, l’exposition-dossier présente également une série de portraits, de paysages et de nature du 18e siècle à la seconde moitié du 20e siècle. Les visites guidées seront l’occasion, lors de cet après-midi consacré au patrimoine, d’évoquer également les conditions si particulières de la restauration de l’ensemble du corpus exposé. Dépoussiérer des œuvres à la technique volatile, renforcer un papier grignoté par les insectes ou décoller ce qui n’aurait pas dû l’être, etc., font partie des actions réalisées par des restaurateurs afin de sauvegarder notre patrimoine. Gratuit. 14h-18h. Visites de l’exposition-dossier « Papiers poudrés »: à 14h, 15h, 16h et 17h. Sur réservation.

photo Exposition

Exposition "L'oeuvre de ma mère"

Vie locale, Exposition, Peinture

Sens 89100

Du 03/01/2022 au 31/01/2022

Pour débuter cette nouvelle année, l'office de tourisme accueille l'exposition d'Adrien Tantaro, jeune auto-entrepreneur à Saint-Julien-du-Sault, qui imprime sur du papier de très haute qualité les oeuvres de sa mère Sylviane Dréau. Les oeuvres sont exposées sous cadres en bois sur fond soigneusement peint pour un beau rendu naturel. Sylviane Dréau exposera quant à elle dans la vitrine de l'office de tourisme des peintures petits formats exposées sur chevalets et quelques porte-clés avec des photos de ses peintures accessibles à la vente.

photo I need art

I need art

Exposition, Spectacle

Auxerre 89000

Du 30/03/2022 au 31/03/2022

Élitiste, abscons, objet de moqueries... L'art contemporain a mauvaise réputation. Et si, contrairement aux idées reçues, il avait tout d'une fête ? Flanqué du DJ Léo Jodry, Jean-Michel Potiron nous embarque dans un spectacle fleuve à mi-chemin entre happening, ovni théâtral et... buffet convivial. Une odyssée pleine d'esprit pour goûter l'art comme la plus vitale des nourritures. Qui ne s'est jamais trouvé démuni face à une œuvre d'art contemporain ? À cela, aucune fatalité pour Jean-Michel Potiron, acteur et metteur en scène, mais aussi critique d'art et enseignant passionné. Autant de talents qu'il mobilise ici pour engager avec le public un dialogue interactif au fil d'un spectacle pas comme les autres. D'ailleurs, peut-on vraiment parler de spectacle à propos de I need art ? Il s'agirait plutôt d'un work in progress, où tendre l'oreille aux intentions de l'auteur, c'est déjà s'immerger dans l'œuvre. C'est cela au fond l'art contemporain : un art du récit qui ne cesse de s'interroger sur lui-même. En épousant le cours de trois décennies houleuses riches en controverses, Jean-Michel Potiron nous guide à la rencontre de quelques-uns de ses grands acteurs qui ont pour noms[...]

photo EXPOSITION LÉO BARON

EXPOSITION LÉO BARON

Peinture, Exposition

La Ferté-Bernard 72400

Du 09/12/2021 au 26/02/2022

Vernissage le Jeudi 9 décembre 2021 à 18h30. Présentation : Sur des milliers de lignes, Léo Baron répète les signes. Le geste est précis. Presque obsessionnel. Sur papier vergé, les lézardes blanches laissent deviner un travail d’empreintes marquées à la ficelle de raphia imbibé de couleur. À partir d’une ligne, il retrace la mémoire des couches enfouies sur son papier vélin d’arches. Léo Baron inscrit son travail dans la mouvance de Michaux, la gestuelle de Pollock, la matière de Tapies, avec une passion longue pour l’architecture. La peinture est perçue par lui comme « un acte continu », souvent inscrit dans « une session de 4 à 6 h », où « les signes tracés par le pinceau » s’évadent de l’abstraction dans « une sensation d’illimité ». Avant la peinture, Léo Baron sculptait. La première œuvre de celui qui est né en 1932 à Paris date de 1988 : une sculpture monumentale de 12 tonnes et de 42 m. Peindre pour questionner, peindre pour saisir, mieux qu’en tout autre langage, d’où nous venons, où nous allons, où nous sommes !

photo EXPOSITION YVON TAILLANDIER

EXPOSITION YVON TAILLANDIER

Le Mans 72000

Du 03/12/2021 au 27/02/2022

Yvon Taillandier est aujourd'hui considéré comme le précurseur de la figuration libre, un mouvement qui nait officiellement en 1981, 10 ans après le début des travaux de l'artiste. La figuration libre, incarnée par Hervé Di Rosa ou Robert Combas, prône les couleurs vives et la figuration en opposition aux mouvements contemporains de l'abstraction et du minimalisme. C'est une peinture "rigolote, libre et décontractée". Bien que très proches, Yvon Taillandier refuse d'être apparenté à ce mouvement et parle plutôt de la figuration libératrice. Non seulement l'artiste sort de son égocentrisme mais il cherche aussi à libérer le spectateur. ? C'est à travers plusieurs aspects de sa peinture et de son dessin qu'Yvon Taillandier nous libère : en recréant le temps par la multiplication et par la métamorphose sur une même planche, les formes entrelacées voire labyrinthiques qui suggèrent l'infini pour l'œil, les couleurs joyeuses et simples, ou encore la diversité des supports permettant la création partout, sur tout et n'importe quand. Son œuvre très graphique, aux formes simples et à l'écriture truculente, montre par le prisme du merveilleux sa vision critique et pleine d'espoir[...]

photo

"RADIO FISCHLI & WEISS" - COLLECTIF P-NODE

Le Mans 72000

Du 29/01/2022 au 30/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, TALM le Mans - Association Teriaki & le Hangar Crealab, en partenariat avec « Le Bon Accueil », présentent Radio Fischli Weiss (travail initié en 2015 à la Labomedia d'Orléans), P-Node fait écho au chef-d’œuvre de Peter Fischli et David Weiss ”Le cours de choses” (Der Lauf der Dinge, 1987), film faussement plan-séquence où, une chose en entraînant une autre, un premier événement engendre une réaction en chaîne, à la manière des dominos qui chutent les uns après les autres. En appliquant ce principe à la transmission du son, par voies lumineuses, aqueuses, mécaniques ou hertziennes à l’échelle de la salle d’exposition, l’œuvre collective de P-Node permet d’observer le parcours de l’information de modules en modules et d’entendre la détérioration du son au fur et à mesure de son déplacement dans l’espace.

photo PIERRE BELOÜIN & OPTICAL SOUND + ROCK’N’ROLL SUICIDE - DEATH BY POWERPOINT - REDUX VERSION 2022

PIERRE BELOÜIN & OPTICAL SOUND + ROCK’N’ROLL SUICIDE - DEATH BY POWERPOINT - REDUX VERSION 2022

Le Mans 72000

Le 24/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, L'École Supérieure d'Art et de Design - Le Mans propose, en partenariat avec « Le Bon Accueil »: Pierre Beloüin & Optical Sound + Rock’n’Roll Suicide - Death by Powerpoint - Redux version 2022 Pierre Beloüin est entré dans l’art par la musique travaillant d’emblée à la frontière du visuel et du sonore. Son label Optical Sound œuvre depuis 1997 au mixage interdisciplinaire et produit sans distinction projets de musiciens-artistes- graphistes et autres : disques, dvd’s, badges, sérigraphies, éditions limitées, interfaces, expositions, etc. ainsi qu’une revue spécialisée. Il présentera une sélection de ses éditions et projets d’exposition, en préambule il lira : Rock’n’Roll Suicide - Death by Powerpoint - Redux (version 2022), 20 notices funéraires, de 20 secondes, soit 6’40 au total au format des Pecha Kucha. Une compilation de morts célèbres de l’histoire du rock, extraite de la sérigraphie « Rock’n’Roll Suicide – death by misadventure » édité chez Tchikebe

photo EXPOSITION

EXPOSITION "ÉCHAFAUDAGES" DE NIKI NEUTS

Dessin - Collage, Exposition

Fresnay-sur-Sarthe 72130

Du 11/12/2021 au 25/01/2022

Attention, du mardi 28 au vendredi 31 décembre, l'exposition sera visible uniquement l'après-midi de 15h à 18h. Hybrides, symboliques ou même allégoriques, les peintures, les encres et les dessins de Niki Neuts, ses installations et ses œuvres de fils de coton et de fils de fer, sont directement issus de l’organique et aspirent à une transformation dans un cycle de vie, de dégradation et de renaissance perpétuels. Ainsi les sujets et les matières mises en œuvre sont tour à tour construits, déstructurés puis refaçonnés. La démarche de l’artiste « consiste à identifier le processus de mutation engendré par la vie et par la mort dans un schéma de cycle immuable. » Niki Neuts explique créer « un monde imaginaire, hybride ou allégorique, où l’animal, l’homme, le végétal se mêlent étroitement. Les matériaux, l’encre, le fil, sont les liens symboliques qui évoquent ce mouvement perpétuel de mutation entre la vie (naissance), la mort (le passage, la mémoire) et la renaissance (régénération). »

photo Exposition Peinture Bernadette Serbat

Exposition Peinture Bernadette Serbat

Marmande 47200

Du 06/01/2022 au 05/02/2022

L’œuvre de Bernadette Serbat-Valdès est un subtil équilibre entre spontanéité du trait et de la rigueur de la construction. Formes et couleurs s’affranchissent de tout académisme pour laisser libre cours à une gestuelle rythmique très liée à l’instant. L’eau, la lumière et la musique sont les éléments fondateurs de cette œuvre. Elle traduit leurs reflets et leurs rythmes tels qu’elle les perçoit à travers sa sensibilité d’artiste. En révélant une création spontanée et sans fard, Bernadette Serbat-Valdès pose un regard neuf sur la beauté simple et lumineuse de notre environnement : une ruelle étroite, un reflet sur l’océan, une mélodie... Ouvert Mercredi, jeudi, vendredi de 15h à 18h. Samedi de 10h à 12h et de 15h à 18h. Fermeture exceptionnelle le mercredi précédent les expositions. Fermé les jours fériés.

photo EXPOSITION

EXPOSITION "LA LOGE" AUX CAVES ACKERMAN

Saumur 49400

Du 30/01/2022 au 31/01/2022

Au sein des caves de la Maison Ackerman, les « Frères Chapuisat », cinquièmes lauréats de la Résidence Ackerman-Fontevraud et artistes contemporains mondialement renommés et connus pour leurs constructions en bois, ont installé en avril 2019 une impressionnante structure en bois sur pilotis de plus de 5 mètres de haut : La Loge. L'œuvre monumentale aux allures de labyrinthe, construite sur deux mois (février et mars 2019) de manière totalement empirique, sans aspect horizontal ni vertical, a nécessité l'utilisation de 11m3 de bois, de 10000 vis rien que pour la loge, au sommet... à quelques centimètres du plafond des grottes Ackerman. « La Loge » est avant tout une œuvre à vivre. Ainsi, le visiteur sera amené à grimper au cœur de l'installation des « Frères Chapuisat ».

photo Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes…

Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes…

Saint-Claude 39200

Du 05/03/2022 au 26/03/2022

Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes… 05 au 26 mars, au caveau des artistes, à Saint-Claude. Mars sera un mois tout particulier pour le Caveau des artistes de Saint-Claude qui rendra hommage à deux artistes jurassiens : Daniel Jacquemin et Anne-Marie Vidaillet. Daniel Jacquemin (1948-2018) Né à Saint-Claude, il ne quittera jamais la ville et y exercera son art. Il a d’ailleurs présenté ses œuvres à plusieurs reprises au Caveau des artistes en 1994, 2004, 2007 et 2011. Peintre figuratif, Daniel Jacquemin est proche par certains aspects de la tradition des impressionnistes. Il est également apprécié pour ses natures mortes. Amoureux de la lumière, il sait, par ses traits et couleurs, faire vibrer l’émotion et nous faire partager sa sensibilité, pour des objets ou de paysages qui l’ont touché et particulièrement, les paysages du Haut-Jura. Son amour de la nature fait de Daniel Jacquemin un grand paysagiste qui capte l’instant ultime par lequel un lieu, à priori banal, devient celui du rêve et de l’imaginaire. Le sujet n’est alors plus considéré que sous l’angle de la poésie naturelle qui le caractérise. Décédé en 2018, il laisse une œuvre[...]

photo Fernand Pouillon de Marseille à Alger - Léo Fabrizio

Fernand Pouillon de Marseille à Alger - Léo Fabrizio

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 05/06/2021

Le destin tumultueux de cet homme, son refus de s’inscrire dans le courant de l’architecture Moderne, sa position engagée durant la Reconstruction pour des habitats à loyer modérés dignes, qualitatifs et proches des centres villes, son intérêt pour les populations oubliées par le régime colonial en Algérie, tout comme son désintérêt pour ses propres archives, participent de la non diffusion de son travail. Fernand Pouillon de Marseille à Alger donne à voir une sélection des 700 photographies réalisées à la chambre grand format par Leo Fabrizio. Une collection d’images à la hauteur de l’ampleur d’une oeuvre architecturale qui compte plus de 1000 projets - certains sont encore non-identifiés à ce jour - et dont plus de 720 ont été réalisé en France, en Iran, en Algérie et en Afrique de l’Ouest. Exposition présentée au Centre Photographique Marseille par le Consulat général de Suisse avec l’appui de Présence Suisse. Dans le cadre du cycle Architecture, enjeux et regards d’aujourd’hui organisé par le Centre Franco-Allemand de Provence, le Consulat Général de Suisse, l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Marseille, la librairie-maison d’édition Imbernon, la Société[...]

photo Los Desnudos - Clarisse Hahn

Los Desnudos - Clarisse Hahn

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 11/06/2021 au 19/09/2021

Los Desnudos, c’est un groupe de 400 paysans mexicains que le gouvernement a chassés de leurs terres. Ils réclament justice depuis des années, mais personne ne fait attention à eux, comme s’ils n’existaient pas. Ils ont alors réfléchi à une nouvelle forme de lutte, pour mettre fin à cette indifférence : ils manifesteront entièrement nus dans les rues de Mexico, deux fois par jour, jusqu’à obtenir gain de cause. Une œuvre de la collection du Frac. Projection vidéo, 13 min. Cette exposition fait partie de la programmation satellite des Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Les visites des expositions se font sur réservation du 21 mai au 4 juillet pour le respect des conditions sanitaires.

photo Ce qui se voit encore

Ce qui se voit encore

Exposition

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 16/02/2022

Un défi : faire exister une œuvre dans le jour et dans la nuit, dans la lumière et dans l’obscurité. Une exposition immersive avec un cycle lumineux alternant ombre et lumière où vous découvrirez des œuvres de : Tina et Charly; Gillian Genries; Charlie Warde; Hugues Breton; Aurore Salomon; Valentin Martre; Anuk Rocha; Pauline Furman; Clothilde Cras de Belleval; Leïla Guinnefollau; Ana Mejia Eslava Une programmation théâtrale unique avec des artistes hors du commun : Khaled Miloudi, Brigitte Sy.... ​

photo Rafik Majzoub

Rafik Majzoub

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 15/01/2022

Né en 1971, Rafik Majzoub est un peintre et graphiste libanais. Il est autodidacte et se considère comme un « artiste outsider », revendiquant une position de premier plan sur la scène artistique libanaise d'après-guerre. Son œuvre porte sur la condition humaine, mais aussi sur la quête de soi. Ses toiles portent des qualités expressives, mais inachevées, qui les rendent intemporelles, spontanées et progressistes. Majzoub ancre ses œuvres dans la tension, afin de mettre en lumière le pouvoir de l'instinct et la libération de l'inconscient. L'artiste s’est récemment transféré, pour y vivre et travailler, à Marseille, en France. Dans sa prochaine exposition à Art on 56th, l'artiste présentera des œuvres réalisées entre 1995 et 2018. Cette rétrospective révélera la progression de son travail et la direction de son parcours créatif.

photo ABCdaire de la biodiversité marine - Nicolas Barraqué

ABCdaire de la biodiversité marine - Nicolas Barraqué

Exposition

Marseille 13000

Du 24/08/2021 au 19/09/2021

Cette exposition présente les richesses de la mer méditerranée dont l’équilibre est aujourd’hui menacé, mais de nouvelles solutions sont désormais mises en œuvre par les partenaires de ICO Solutions ! Elle est présentées sur les grilles du Palais de la Bourse. Conçue sous forme d’abécédaire, cette exposition n’a pas la volonté d’être un dictionnaire de toutes les espèces sous-marines méditerranéennes. Elle essaie (par un choix de mots forcément subjectifs, ceux qui nous sont venus spontanément à l’esprit) de répondre à une simple question : « La Méditerranée, pour vous c’est quoi ? » De la blennie à la pêche aux petits métiers, du sar à la saupe en passant par les herbiers de Posidonie, la richesse de Mare Nostrum est immense. Elle est parfois peu connue du grand public : nudibranche aux couleurs flamboyantes pourtant si difficile à observer, relations symbiotiques entre les créatures qui peuplent l'écosystème ou encore animaux mimétiques qui se dissimulent sont autant de découvertes sans cesse renouvelées. Sa fragilité est réelle, les dangers qui la guettent sont multiples : pollution, réchauffement climatique, et autres impacts de l’homme sur la[...]

photo Résidence d'artiste

Résidence d'artiste

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Mourenx 64150

Du 31/01/2022 au 25/02/2022

Magalie Darsouze en résidence de création pour préparer sa prochaine exposition. Pendant cette résidence, elle invite le public à venir participer à une œuvre collective à partir d’un dessin géant qu’elle a réalisé. Mêlant architecture ancienne, récente ou future de la ville, ce dessin propose une revisite de Mourenx et questionne comment chacun s’y positionne. L’exposition débutera en mars.

photo Pirouettes

Pirouettes

Exposition

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 26/09/2021

Cette exposition présentera les travaux de quatre designers (trois entités), tous diplômés de l’ENSCI - Les Ateliers, qui viendront successivement en résidence au Studio Fotokino durant le mois d’août 2021 : Baptiste Meyniel, Jean-Simon Roch, Marion Pinaffo et Raphaël Pluvinage. Leurs pratiques respectives les conduisent à passer au-delà de la simple question de l’objet pour se focaliser sur la démarche, du processus à l’œuvre. En inscrivant, chacun à leur manière, leur travail dans des recherches au long cours, ils débordent ainsi la question de la finalité de ce qui est produit. Des problématiques récurrentes se voient sans cesse décortiquées, mais toujours avec des moyens et techniques nouvelles. Tout en cherchant à révéler des effets singuliers, ils restent dans une forme d’économie de moyens : faire avec peu ou avec ce qui existe déjà. Le passage de la 2D à la 3D (et inversement), la relation entre le mouvement et la forme produite, la surprise pour soi et pour les autres - autant de points communs dans leurs approches - seront au centre de cette exposition collective. Samedi 28 août à 19h : Rencontre et visite de l’exposition en présence des artistes Avec[...]

photo À l'œuvre

À l'œuvre

Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 08/01/2022

L’exposition collective À l'œuvre présente le travail en cours produit pour la commande Patrimoine Commun par Karina Juarez, Stefano Marchionini, André Mérian, Gaël Sillère, Valentine Vermeil ; ainsi que le travail de sortie de résidence Pytheas d’Apolline Lamoril et de Dorian Teti. Pour Patrimoine Commun, les artistes retenu.e.s ont parcouru à leur manière un territoire donné, rencontré ses habitants, documenté le réel ou imaginé des univers. Karina Juarez a ainsi exploré l’île verte de La Ciotat, cherchant les traces d’une présence humaine. Les photographies de Stefano Marchionini restituent une ambiance sensorielle propre aux lieux arpentés à Saint-Chamas. À Pelissanne, André Mérian a composé des paysages photographiques sur des motifs « sans importance », accompagnés de représentations humaines aux postures statiques et sans artifice. Sur les traces du mythe de la Tarasque, Gaël Sillère nous propose Liqueur noire, une série aux accents fictionnels se déroulant sur les bords du Rhône à Tarascon, entre un château médiéval et une usine vieillissante. Enfin, à Châteauneuf-les-Martigues, Valentine Vermeil est partie à la recherche de personnes qui ont choisi de vivre dans[...]

photo Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Exposition, Spectacle

Marseille 13000

Le 13/11/2021

En parallèle de l’exposition "Jeff Koons Mucem", Hubert Colas propose une étape de création de la pièce Jeff Koons de l’auteur allemand Rainald Goetz qui se déploiera en 4 épisodes de juin à septembre dans différents espaces du Mucem, puis un 5e épisode à Archaos. Avec la pièce Jeff Koons, Rainald Goetz invite à une immersion dans le milieu de l’art contemporain. Il dépeint, avec un regard empreint d’ironie, les frasques d’un spécimen de ce genre "à part", quelques instants de la vie d’un artiste au sommet de son art : errance en discothèque, beuveries entre collègues, inspiration, interviews, introspection, rencontre amoureuse, réalisation technique de l’oeuvre, paternité, discours et drague en vernissage… De Rainald Goetz - traduit de l’allemand par Mathieu Bertholet - avec la collaboration de Christine Seghezzi Mise en scène et scénographie : Hubert Colas Avec Emile-Samory Fofana, Isabelle Mouchard, Thierry Raynaud, Frédéric Schulz-Richard, Manuel Vallade (en cours) Un spectacle programmé dans le cadre de La Nuit du cirque 2021. [Création]

photo Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Exposition

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 24/10/2021

Artiste de renommée internationale, Emeka Ogboh s’intéresse aux questions de migrations et aux liens que tissent les femmes et les hommes avec leurs lieux de vie, de mémoire ou de passage. Pour sa première exposition personnelle dans une institution française, l’artiste investit le 4e étage de la Tour et le Panorama, mais aussi le toit-terrasse où il y développera un projet artistique tout au long de l’été : dîners conviant différent·e·s chef·fe·s africain·e·s, conception d’une bière, Dj Sets et sessions radiophoniques, publication d’un recueil de recettes… de multiples propositions dans le cadre de la Saison Africa2020. Pour Marseille, Emeka Ogboh tisse des liens sensibles entre la métropole du sud et différents ports de l’Afrique de l’Ouest par le biais d’une relecture de relations anciennes sous le prisme de l’ici et maintenant. Au sein du Panorama, architecture phare de la Friche, l’artiste propose une œuvre inédite, un environnement composite, où images en mouvement, récit olfactif et installation sonore se répondent, offrant une expérience multi sensorielle d’un voyage retour. Les espaces d’exposition de la Tour, scénographiés pour l’occasion par Clémence Farrell,[...]

photo Les Instants Vidéo :

Les Instants Vidéo : "Avis de passage"

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

Pour sa 34e édition, le festival les Instants Vidéo présente une exposition collective d’installations vidéos inspirée par l’œuvre et la vie du poète philosophe Walter Benjamin. 21 installations vidéo et poèmes affichés d’artistes internationaux pour vivre l’expérience du passage. D’autres installations seront aussi présentées salle de la Cartonnerie pendant les Rencontres Internationales du 10 au 13 novembre. "Les avis de passage que l’on retrouve parfois punaisés à notre porte signalent qu’un rendez-vous fut manqué tout en offrant une nouvelle possibilité. C’est la revanche du futur sur le passé. L’art n’est au bout du compte que cela, des avis de passage sur la terre, des traces laissées derrière nous bien plus que des significations, des messages. Pour concevoir cette exposition, nous avons dans un premier temps emboîté le pas au poète philosophe Walter Benjamin et à son Livre des passages. C’est après avoir passé clandestinement la frontière espagnole pour fuir l’horreur des camps en septembre 1940, qu’il perdit ses derniers manuscrits et sa vie. Chemin d’un chassé-croisé d’exils d’hier et d’aujourd’hui. L’hypothèse qui a servi de feuille de route à cette[...]

photo Dérives - Laurent Lacotte

Dérives - Laurent Lacotte

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/06/2021

À l’origine du travail artistique de Laurent Lacotte, il y a la déambulation. La promenade guidée par le hasard et l’aléatoire, deux notions centrales de son travail. Par dérives successives, apparaît l’image. La photographie fixe l’immédiateté du présent. Ses interventions perdurent parce que les images convoquent les tumultes du monde. Réalisée à Marseille, la série photographique inédite exposée à l’Urban Gallery est montrée au cœur d’un display pensé pour l’exposition. L’usage du mot est à l’œuvre dans deux autres pans de l’exposition : une installation monumentale in situ prend place dans la cour de la galerie alors que de grandes phrases habillent avec poésie les immeubles en construction de la rue. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Evariste Richer - Le Grand Tout

Evariste Richer - Le Grand Tout

Science et technique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 06/06/2021

Inspirée par l’histoire des sciences, Le Grand Tout, se nourrit explore l’hypothèse de vie dans les exoplanètes. Elle se présente comme la transposition en verre d’une boîte d’atomes, un outil pédagogique utilisé par les étudiants en chimie pour modéliser des molécules en trois dimensions et, ainsi, imaginer les chaînes qui constituent les première briques de la vie. Comme un alphabet laissé à l’imagination du visiteur, l’œuvre matérialise ce que l’artiste nomme une "constellation des possibles". Déployée sous la coupole de la Chapelle de la Charité elle invite à une divagation poétique autour de la création et de l’espace, de l’infiniment petit à l’infiniment grand. Exposition organisée en partenariat avec le Cirva et l'Observatoire des sciences de l'univers - Institut Pythéas.

photo Showgirl

Showgirl

Spectacle, Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 21/09/2021 au 22/09/2021

En 1995, le réalisateur hollandais Paul Verhoeven commet Showgirls, monument de kitsch et d’outrance, qui mettra à mal sa carrière et dévastera celle de son premier rôle, la jeune Elisabeth Berkley, radiée d’Hollywood pour avoir y interprété à corps perdu une ancienne prostituée déterminée à gravir l’impitoyable hiérarchie du show business de Las Vegas. Fasciné par l’excès, la négation du bon goût et le débordement dans le réel de cette œuvre maudite puis rendue culte par le temps, le tandem de comédiens Jonathan Drillet et Marlène Saldana la détraque davantage en la tirant sur scène dans un solo décadent qui tape autant dans Beckett que dans la culture queer. Showgirl, le spectacle, est un monologue à bout de souffle où s’entrechoquent les invectives les plus sales et cruelles du film, ainsi qu’un show de pole dance sur un mamelon volcanique, conçu par Sophie Perez et sonorisé par l’artiste électro-punk Rebekka Warrior. Il n’en fallait pas moins pour rendre justice à un film qui cherche, selon Jacques Rivette, à démêler "comment survivre dans un monde d’ordures". Mise en scène : Marlène Saldana & Jonathan Drillet D'après Showgirls, de Paul Verhoeven (1995) Avec[...]

photo Mardi de l'Histoire : Marseille italienne de Philippe Carrese

Mardi de l'Histoire : Marseille italienne de Philippe Carrese

Marseille 13000

Le 28/09/2021

Marseille L'italienne est un documentaire sur la communauté picaresque des italiens de Marseille aujourd'hui, les descendants des migrants d'un autre siècle, comme ceux nés en Italie et plus récemment installés dans la cité phocéenne. Petit-fils de pêcheur de corail napolitain, Philippe Carrese (1956 - 2019) explore dans toute son œuvre les liens entre ses racines italiennes et Marseille. Dans le cadre de l'exposition "Marseille l'Italienne" (25 septembre 2021 - 12 mars 2022) et en présence de Lucile Carrese, les Archives municipales vous proposent le documentaire éponyme, réalisé par Philippe Carrese lui-même en 2018. Présentation par Noëlle Colombié chargée de projets numérique, Archives municipales de Marseille. Marseille italienne de Philippe Carrese Documentaire, 52 mn, 2018 Séance programmée par les Archives municipales de Marseille. [Auditorium du Musée d'Histoire de Marseille]

photo Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Exposition

Marseille 13000

Du 20/05/2021 au 19/09/2021

"Elle a allumé le vif du passé" est une exposition monographique, dans le cadre du Focus Femmes de la Saison Africa2020, de l’artiste et réalisatrice franco-algérienne Katia Kameli. La pratique de Katia Kameli se fonde sur une démarche de recherche : le fait historique et culturel alimente les formes de son imaginaire plastique et poétique. Dans le cadre de cette Saison panafricaine dédiée à présenter le point de vue de la société civile africaine du continent et de sa diaspora, il semblait nécessaire, et plus encore à Marseille, de partager l’œuvre d’une artiste qui se consacre à l’écriture visuelle de l’histoire algérienne, en France et en Algérie, depuis déjà deux décennies. Commissaire : Eva Barois De Caevel Exposition organisée dans le cadre de la Saison Africa2020, avec le soutien d’Axian et de la Fondation H. En partenariat avec les Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Jusqu'ici tout va bien + La Haine

Jusqu'ici tout va bien + La Haine

Marseille 13000

Le 08/11/2021

Un vernissage, des photos à décrocher et à emporter avec soi, d’autres à contempler autour d’un verre, un livre et des dédicaces, un film culte du cinéma français, à découvrir pour la première fois, ou à revoir une énième fois... Tout cela, le temps d'une soirée, entre images fixes et grand écran, en présence des artistes, pour un temps - rempli d'amour ! - de rencontres, d’anecdotes et de partage. • 18h30 - Jusqu'ici tout va bien Scénario en mains, Gilles Favier documente le tournage de La Haine, dans la cité de la Noé à Chanteloup-les-Vignes. Loin du traditionnel making-off, il arpente les rues du quartier en s’éloignant de la caméra. Les images qui en résultent ne sont pas un décalque de celles du film. Elles sont aspirées vers un hors-champ dans lequel se révèle la cité, ses habitants et, au milieu de tout ça, le cinéma se faisant. Cette exposition, en redonnant une épaisseur sociale à la fiction, acquiert évidemment une portée politique. En montrant l’attitude des habitants du quartier, les regards portés sur l’équipe de tournage, les grands espaces vides jonchés d’éléments de mise en scène, elle ramène l’œuvre a ses conditions de production. Surtout, elle[...]